海外视野 视障者的艺术之旅——史密森尼美国艺术博物馆

佳雪

视觉并不是理解艺术的唯一方式，欣赏艺术的方式可以是多种多样的，为了帮助热爱艺术的视障游客感受艺术作品的绚丽多彩和丰富的精神内涵，史密森尼美国艺术博物馆培训了12名志愿讲解员，每个月博物馆都会安排他们带领视障艺术爱好者进行两次参观游览。

史密森尼美国艺术博物馆位于美国华盛顿特区，是一座5层高的大厦，主墙体用花岗巨石建造。大厦于1971年被指定为美国国家历史地标。史密森尼美国艺术馆对外开放时间是每天的11:30至19:00，除圣诞节外，全年开放。

我在朋友的帮助下，获得了参观博物馆的机会，这次我们一共有9名视障者，分别来自亚洲和欧洲的不同国家。凯特作为史密森尼美国艺术博物馆培训过的讲解员，为我们详细介绍了博物馆的历史。

博物馆的历史可以追溯到1829年，美国收藏家约翰·瓦登在自己家中建立了私人博物馆，专门收集欧洲艺术作品。1836年，他向公众开放了这座私人博物馆，并将其命名为华盛顿博物馆。1840年，约翰·瓦登将收藏捐赠给美国国家研究院，基于这一收藏建立了国立美术收藏馆，1968年，翻新旧专利局大楼时对公众开放。史密森尼美国艺术博物馆曾用过很多名字，2000年10月采用现名——史密森尼美国艺术博物馆。

史密森尼美国艺术博物馆是美国艺术的空前集合，汇聚了三个世纪以来美国人民的愿望、性格和想象力，是全球规模最大的美国艺术博物馆。

史密森尼美国艺术博物馆收藏有超过7000名艺术家创作的4.3万件艺术作品，既有世界知名大师的作品，也有新兴艺术家的杰出作品。同时，史密森尼美国艺术馆还是世界上收藏美国视觉艺术最好的博物馆，也是收藏美国当代手工艺品、美国印象派画作和镀金时代艺术品最多的艺术馆，其他的展品有绘画、照片、当代民间艺术、肖像等。分馆伦威克美术馆以手工艺品和装饰艺术为主题，藏品接近2000件。

讲解完博物馆的历史后，凯特开始带领我们这些视障艺术爱好者参观，逐一讲解和描绘艺术作品。

博物馆的一层和二层主要是油画类的作品。当代艺术的展区占据三层中心区域，高耸的大理石砌成的空间是林肯画廊，展示绘画、雕塑、照片和印刷品四种类型艺术品，互动多媒体设施非常先进。

当我们来到一幅女孩滑冰的雕像前时，讲解员凯特让大家停下脚步，我们这些不同年龄、种族和背景的视障者肩膀挨着肩膀站着，手放在盲杖顶端，面向讲解员，只听她说道：“这座小型青铜雕像由艺术家Abastenia St. Leger Eberle于1907年创作，滑冰的女孩表情愉悦，小女孩身体前倾，双臂伸展，头发和裙子在身后飘荡。”说完，还让我们也模仿雕像的姿态，这让我们觉得很有趣，似乎也感受到了滑冰的快乐。

在欣赏William Johnson的画作《咖啡厅》的时候，凯特说：“这幅画描绘了一男一女并排坐在爵士咖啡厅喝东西的场景。在这幅画中你看不到有关音乐的提示，但是你们可以想象一下，听到爵士乐的感受，是不是还能闻到烟味和酒精的味道?”

当走到一幅年轻女性弹钢琴的画时，讲解员就用音乐来帮助大家理解。她描述道：“演奏者的手位于键盘右上部分，你们可以想象一下钢琴的美妙旋律。”随后她在手机上播放了一段古典钢琴曲。博物馆一般不允许大声喧哗，但是因为我们是视障者，所以博物馆提前安排了播放音乐的事，这让我们觉得很贴心。

而最令我们欣喜的是，有些艺术作品可以凑得很近观察，还有的作品我们可以触摸，而且不需要戴手套。我身旁的一名女孩触摸了Hugo Robus的雕塑《运水工》，她的手指从上往下划过雕塑的身体后，惊讶地说道：“啊，她怀孕了。”我听了也好奇地仔细摸了一下雕塑，感到随着曲线的起伏果然有一个微微隆起的弧度。只听凯特对小女孩说：“雕塑看起来确实有点像孕妇。这件作品我35年来看了无数次，却从没注意到，谢谢你教会了我新东西。”

在凯特的引领下，我们仔细地体验着博物馆里每一幅艺术作品，还不停地在脑海中想象着作品描绘的场景，凯特也尽量用各种感官体验为我们讲述着作品的画面、形状和色彩，比如有幅画中有红色，她就形容成咬了一口草莓的感觉。

边游览，大家边对艺术品和艺术家提出了许多的问题，还诉说了自己的感受。杨先生是我们的同行者之一，他不是先天失明，所以对颜色还有记忆。他说：“来游览博物馆，让我重拾起失明后无法探索的人生中缺失的部分。”

亨特听得很认真，他小时候因为黄斑变性失明，由于非常热爱艺术，所以经常参加这种活动。他说：“以前到博物馆参观我会非常生气，常感到受伤，甚至是受辱，因为这些虽然是公共文化，我却无法触及。但现在，我也能够通过博物馆之旅来感受艺术世界了，真是太好了。”

我也通过这次博物馆之旅感受到了世界的丰富和艺术品的多姿多彩，我想以后还要多去博物馆参观，开阔自己的眼界，有喜欢艺术的朋友也可以去博物馆感受一下难忘的艺术之旅。(责编 罗淑敏)